In Pose-A-Done, Lorenzo Guarnera trasforma l’ordinario in mitologia contemporanea: un uomo calvo, in costume da bagno, osserva il proprio ventre con fare contemplativo, immerso fino alle ginocchia in un mare nervoso, mentre alle sue spalle il cielo si fa pittoricamente impetuoso.
La posa, goffa e composta, ricorda un dio decaduto: non a caso, il titolo fonde “Poseidone” con l’inglese “pose a done” – posa fatta, ma anche posa terminata, esausta. L’autoironia esplode nella monumentalità del gesto quotidiano, esposto come epifania sulla scena della spiaggia, definita dall’artista come un teatro di “frammenti di vite”. L’uso materico dei colori e dei supporti (acrilico, pastelli, carta) traduce il movimento dell’acqua e della sabbia in una materia visiva viva, quasi tattile.
La scritta “POSE” in basso, titanica e dorata, introduce un elemento grafico-pop che sottolinea il cortocircuito tra divino e banale.
Guarnera coglie qui una forma di tragicomico sublime, dove la vulnerabilità corporea diventa linguaggio universale. Una riflessione acuta, affettuosamente dissacrante, sull’eroismo del quotidiano.
Tecnica mista (acrilici, pastelli, stucchi e carta) su tela
f.to 100×100 cm
2023